作家：黄静枫（上海戏剧学院熟练）探花 眼镜妹 本年是越剧电影《梁山伯与祝英台》公映70周年，亦然小提琴协奏曲《梁祝》首演65周年。本年7月，浙江小百花越剧团推出了她们在20世纪90年代打造的新版“梁祝”的芳华版，并在宇宙进行巡演，受到年青不雅众追捧。本年10月，上海越剧院的《梁山伯与祝英台》迎来了自2022年以来的第一百场上演……“梁祝”故事在中国舞台上领有悠久的上演历史，从宋元时辰于今，它一直是舞台上的经典IP，而历代创作家对“梁祝”的新解释与艺术创新也一直为现代创作所模仿。 浙江小百花越剧...
作家：黄静枫（上海戏剧学院熟练）探花 眼镜妹
本年是越剧电影《梁山伯与祝英台》公映70周年，亦然小提琴协奏曲《梁祝》首演65周年。本年7月，浙江小百花越剧团推出了她们在20世纪90年代打造的新版“梁祝”的芳华版，并在宇宙进行巡演，受到年青不雅众追捧。本年10月，上海越剧院的《梁山伯与祝英台》迎来了自2022年以来的第一百场上演……“梁祝”故事在中国舞台上领有悠久的上演历史，从宋元时辰于今，它一直是舞台上的经典IP，而历代创作家对“梁祝”的新解释与艺术创新也一直为现代创作所模仿。
浙江小百花越剧团新版《梁祝》尾声“化蝶”：茅威涛饰梁山伯，章益清饰祝英台。 浙江小百花越剧团供图
因其传奇颜色、松手情感及果敢挑战封建想想的故事内核，深受戏曲创作家及大家嗜好
“梁祝”动作“中国四大民间故事”之一，凭借其各样化的文艺式样世代相传。初步具备竣工情节的“梁祝”故事，最早见于晚唐张读的《宣室志》，其中“易装肄业”“同窗共读”“山伯访友”“祷墓合冢”等中枢绪节均已初具雏形。至南宋时辰，咸淳《毗陵志》中出现了“化蝶”的结局，至此，“梁祝”故事的基本框架依然构建完成，蕴含着诸如妇女强硬觉悟、生命价值追求、社会递次反想等真切主题，为后续的创作提供了丰富的素材。
户外品牌“梁祝”戏剧登场始于元代。元戏文、金元杂剧、明传奇中都有以“梁祝”为题材的作品，如元戏文《祝英台》（作家省略）、元杂剧《祝英台死嫁梁山伯》（白朴作）、明传奇《同窗记》（作家省略）等。这些作品虽巨额仅存于目次或乐谱残片中，但仍见证了“梁祝”故事在戏剧畛域的早期传播。
清代，跟着所在戏曲蕃昌发展，“梁祝”故事因其传奇颜色、松手情感及对封建想想的挑战，深受民间戏曲创作家的嗜好，登上了京剧、秦腔、豫剧、晋剧、川剧、楚剧、黄梅戏、闽剧、粤剧、歌仔戏、越剧、淮剧、沪剧等浩大剧种的舞台。部分剧种的“梁祝”剧目以致成为内容老戏、造就戏。民间的想维、朴实的对话、幽默的科诨、脍炙生齿的唱词，使这一陈旧故事愈加靠拢寰球，展现出浓郁的民间特色。如若说进程明清文东谈主的点染，“梁祝”故事曾被一定程度地雅化，那么，所在戏则又赋予了这个故事浓郁的民间特质，“梁祝”故事因此获得了鄙俚的传播。
虽然，不同剧种的“梁祝”剧目在格调上存在相反，这是与剧种气质密切关系的。如若说京剧《英台抗婚》千里郁而不失坚韧、越剧《梁山伯与祝英台》深婉而不失坚定，那么，川剧《柳荫记》则荡漾而不失有趣。20世纪80年代以来，一些来自西方的舞台艺术面孔也对“梁祝”故事发挥出极大的兴味，话剧、交响乐、舞剧、音乐剧等纷纷创作出以“梁祝”为主题的作品，这些作品悉力尝试冲破旧有叙事的藩篱，在主旨营设、东谈主物塑造、情节安排乃至格调呈现上都作念出了创新，展现了跨文化视角下的“梁祝”。
同期探花 眼镜妹，“梁祝”故事也高出国界，在好意思国、澳大利亚、丹麦、日本、朝鲜等国舞台上洞开光彩。丰富各样的“梁祝”舞台作品传递着丰厚的中国文化内涵和好意思学精神，“十八相送”所蕴含的璷黫好意思感更是高出文化相反，引起东谈主们的审好意思共识，向世界确认着中华英才的脸色历程和心灵世界。
越剧电影《梁山伯与祝英台》：范瑞娟饰梁山伯，袁雪芬饰祝英台。 上海越剧院供图
越剧《梁祝》会通民间性与文东谈主性，成为戏曲革故蜕变的典范
《梁山伯与祝英台》是越剧的内容老戏。1949年以后它主动加入“戏改”的行列，在想想和艺术层面完成了又一次升级。进程多次修改，梁、祝二东谈主的形象变得愈加地谈，果敢而又深情是他们共同的脾性，作品也因此具有了刚柔并济的审好意思品格。祝员外这位坚决慈祥礼制的老乡绅化身旧轨制的代言东谈主，他与梁、祝之间的矛盾冲突被赋予了阶层顽抗的颜色。梁、祝以自尽的步地，决绝地向压抑他们爱情的社会轨制发起挑战，作品因此在哀婉情缘除外，又增添了一份利害的战斗精神。
不仅如斯，删除枝蔓后的故事情节愈加紧凑，叙事更有节拍，保捏着坚强的戏剧张力。而进程修饰后的说话既涤除了粗鄙又莫得沾染雕塑的文东谈主积习，呈现出淡雅的气质。20世纪50年代的这一系列改革成为越剧“梁祝”经典化进度中至关紧要的操作。
越剧，这一充满哀婉与深情气质的江南剧种，凭借《梁山伯与祝英台》一剧飞快走红宇宙，成为众所周知的艺术瑰宝。更紧要的是，该剧不仅是越剧普及的助推器，更是民间传闻类戏曲“革故蜕变”的典范之作。它频频出当今国度报刊与官方选本中，因为见效会通民间性与文东谈主性的双重特质，其改编教学被视为民间传闻类戏曲新编的珍爱参考。
1952年，在第一届宇宙戏曲不雅摩上演大会上，袁雪芬、范瑞娟主演的越剧《梁山伯与祝英台》荣获脚本奖、音乐作曲奖及上演奖一等奖。随后，该剧被选中改编为彩色电影，对其时的中国电影界而言，拍摄彩色电影不止是一个挑战。在付出11个月的深广笨重后，新中国电影东谈主与戏曲东谈主联手送上了第一部彩色电影《梁山伯与祝英台》。1954年，该片在上海大光明等20家电影院同步上映，哄动一时。同庚，周恩来总理出席瑞士日内瓦海外会议时，有利安排播放此片以接待列国代表和记者，为了让番邦不雅众更好地贯通这部电影，周恩来总理指点在请帖上写谈：“请您玩赏一部彩色歌剧电影——中国的罗密欧与朱丽叶。”饮誉日内瓦会议的越剧电影《梁山伯与祝英台》荣获第8届卡罗维发利海外电影节音乐片奖及英国第9届爱丁堡海外电影节映出奖，成为20世纪50年代中国影片走向世界的隆起代表。
这对秀气而勇敢的“蝴蝶”借助彩色电影很快传遍宇宙、走向世界，这无疑有劲地擢升了“梁祝”故事的影响力。1959年，上海音乐学院学生陈钢与何占豪以“梁祝”为主题，创作了小提琴协奏曲《梁祝》，动作新中国建立十周年的献礼。这是小提琴演奏“借古喻今”的一次见效尝试。作曲者之一的何占豪是来自浙江省越剧团的小提琴进修生，他在加入“小提琴民族化实验小组”后即编配越剧“梁祝”中“十八相送”“楼台会”等场次的调子，创作了弦乐四重奏《梁祝》。虽然，他并不知足于这种小品式的改编，而要创作出一部协奏曲、交响曲之类的大型作品，不久，作曲系学生陈钢解救实验小组，与何占豪运行合营。他们用西方传统的奏鸣曲曲式进行创作，借助小提琴与大提琴的“对话”来师法梁祝在楼台互诉衷肠，将二胡的指法融入小提琴的演奏，借用越剧过门音乐创作出“同窗三载”中的小快板主题旋律。1959年5月，小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大剧场首演。好听的竖琴和轻快的长笛眨眼间让舞台变幻为满眼鹅黄新绿的钱塘古谈，拉开了这个陈旧故事的序幕，两个准备经受圣贤浸礼的少年行将因为碰撞开释出封冻了一冬的激情。
20世纪50、60年代，“梁祝”故事以其刚柔并济的好意思学格调，成为新中国文化的紧要象征。在越剧《梁山伯与祝英台》和小提琴协奏曲《梁祝》的鼓动下，宇宙畛域内掀翻了一股“蝴蝶热”，见证了“梁祝”故事在舞台上的新传奇。
小提琴艺术家吕想清在澳大利亚悉尼歌剧院演奏中国经典音乐作品《梁祝》。 新华社发
不同期代的创作家通过调度变装定位和东谈主物关系，为不雅众带来全新体验和脸色共识
从宋元时辰直至现代，“梁祝”故事耐久在舞台上被束缚演绎，它如吞并个永不穷乏的源流，展现出坚强的艺术生命力。在保捏故事基本框架和情节走向不变的基础上，不同期代创作家通过调度变装定位和东谈主物关系，为不雅众带来全新的解析体验和脸色共识。这些变化不仅丰富了“梁祝”故事中中枢冲突的内涵，也为究竟谁是导致梁、祝爱情悲催的信得过“元凶”这一问题，提供了各样化的期间解读。
在历代的演绎中，咱们见证了绝交二东谈主结为连理的“力量”的各样化呈现：巧合是梁山伯的后知后觉，巧合是冥冥中某种机要力量的簸弄，巧合是“恶东谈主”马太守、马文才父子的挟势欺东谈主……当强调梁山伯的个东谈主身分时，祝英台的投冢行为便显得更为悲情，故当事者题转向了对妇德的辅助。而当忽闪姿色造化弄东谈主的情节时，故事则增添了几分缱绻悱恻，主题也被定格在“松手”之上。当民间视角介入，将恶势力的恣意碎裂视为径直原因时，“梁祝”故事便振作出利害的不服精神。而当咱们将眼神从里面转向外部，从封建社会轨制中探寻根源，将家世不雅念视为梁、祝爱情悲催的罪魁罪魁时，故事便具有了“立异性”的颜色，动作立异文本的“梁祝”，在揭露旧递次对好意思好爱情无情虐待的同期，也奠定了反封建的方正性。
跟着期间想想的变迁，“梁祝”故事的阐释空间束缚拓宽，在现代舞台上为不雅众带来了一次次“蝶变”。原创音乐剧《蝶》更是对“梁祝”故事作念了全新的解释，梁山伯从文弱忠厚的书生变成一位桀骜不恭的流浪诗东谈主。祝英台不再是东谈主的形象而是变为渴慕东谈主类爱情的“蝶东谈主”。“蝶东谈主”的配置使该剧极富奇幻颜色，梁、祝爱情振作出现代意涵。一样取材于“梁祝”的音乐剧还有《中国蝴蝶》。该剧加强了书僮四九和丫鬟银心的东谈主物关系，在梁、祝爱情线外又增添了另一条爱情线，两者酿成对比，成为更接近现代男女爱情故事的模式，解转晴朗有趣，一定程度缓解了梁、祝爱情的悲情腻烦。
不同期期、地域的“梁祝”故事映射出不同的期间风貌。在现代戏剧家的试验中，将有更多新的不雅念融入故事，使其文化价值获得愈加充分的展现，“梁祝”舞台作品也将因此振作出愈增多元的艺术魔力。
《光明日报》（2024年12月04日 16版）探花 眼镜妹
